Master in Comunicazione Musicale

Questo Master in Comunicazione Musicale erogato dall'Università Cattolica del sacro cuore è il primo corso post-laurea in Italia dedicato alle professioni della musica: è nato nel 2000, quando l'industria dei suoni stava iniziando la sua trasformazione digitale.

Migliaia di ore di lezione, centinaia di stage: centinaia di professionisti sono partiti da queste aule, e hanno trovato lavoro nel settore. Molti di questi ex-studenti, dopo una brillante carriera, ora sono nostri docenti.

Questo Master oggi continua a essere un luogo dove uniamo una riflessione culturale sulla musica all'insegnamento dei mestieri della comunicazione musicale. Uno spazio dove i professionisti di oggi incontrano i professionisti di domani.

Il digitale ha cambiato la musica: noi continuiamo a interpretare e raccontare questa evoluzione e a formare chi la gestisce sul campo. E il digitale ha cambiato anche la didattica: nel 2020/2021 il Master ha svolto la sua didattica in modalità mista, con l'uso di diversi strumenti digitali (streaming, chat, project work) e aula, nel rispetto delle normative di sicurezza in atto.

Nel 2023 il Master compie 22 anni. Una cosa non è cambiata e non cambierà: ci sarà sempre bisogno di qualcuno che aiuti gli artisti a progettare e gestire la comunicazione della loro musica.

Se volete trasformare la passione per la musica in un lavoro, questo Master è il posto giusto.

Il Master universitario, di durata annuale, è rivolto ai laureati triennali di qualsiasi facoltà e/o diplomati al conservatorio

Il master forma tre tipologie di figure professionali:

- addetto alla promozione nelle etichette discografiche
- addetto alla comunicazione musicale in uffici stampa
- redattore/programmatore di media musicali

Corsi

Teorie della comunicazione musicale

1.Teoria e tecnica della comunicazione musicale
2. Il sistema dei media musicali
3. Teoria e tecniche dei nuovi media musicali 4. Musica e linguaggi televisivi 5. Teoria e tecniche dell'immagine e dell'audiovisivo per la musica

Teorie e tecniche della musica

6. Industria musicale e diritto d'autore

7. Economia e della musica e nuovi modelli di business

8. Marketing digitale della musica

9. Teoria e tecniche della radio musicale 10. Teoria e tecniche della televisione musicale

Percorsi storici della musica

11. Storia della musica classica e contemporanea 12. Storia della musica afroamericana 13. Storia della musica pop e rock

Laboratori di formazione alle professioni musicali (15 ore ciascuno, 9 CFU totali)

• Marketing e management del prodotto musicale: la musica registrata
• Marketing e management del prodotto musicale: l’evento
• Evoluzione dei modelli del marketing musicale
• Artist Management
• Scouting e Artist Development
• Il rapporto con gli artisti e con la discografia: comunicazione e management
• La comunicazione nel rap
• Ufficio Stampa
• Promozione radiofonica
• Comunicazione di eventi musicali
• Comunicazione strategica e progettazione dei grandi eventi musicali
• Laboratorio di progettazione radiofonica
• Programmazione e sincronizzazione della musica sui media
• Gestione della musica: media e videoclip, DSP e playlist
• Social Media Management per gli artisti
• Management strategico della comunicazione degli artisti
• Gestione della distribuzione digitale della musica

• Aula internazionale
• Tirocinio formativo presso aziende internazionali

• Laurea primo livello

altro criterio di valutazione:

voto di laurea

• Valutazione del cv
• Colloquio individuale motivazionale