Guida alla scelta di
Master in Arte Area: Arti Creative

192
Master
71
Scuole
20.523
Laureati

L’arte oggi è un ecosistema in evoluzione, dove patrimonio culturale, industrie creative e tecnologie digitali si incontrano. Specializzarsi con un Master in Arte significa sviluppare competenze spendibili in curatela, management culturale, mercato dell’arte, educazione museale, media e produzione creativa. Per i laureati, è una scelta che apre accesso a reti professionali, project work e opportunità concrete in istituzioni pubbliche e private, in Italia e all’estero. Formarsi qui è un atto strategico: allena visione, metodo e sensibilità progettuale. Per orientarti con consapevolezza, questa pagina mette a disposizione un’analisi statistica dei 192 master come bussola operativa: usa grafici, filtri mirati e l’elenco completo per confrontare costi, durata, tipologia, modalità di frequenza e borse di studio, e scegliere il percorso più adatto.

Area: Arti Creative
Categoria: Arte

TROVATI 202 MASTER [in 242 Sedi / Edizioni]

Modalità di EROGAZIONE

  • (173)
  • (69)

Modalità di FREQUENZA

  • (50)
  • (17)
  • (15)
  • (9)

Filtra per COSTO

  • (132)
  • (42)
  • (15)

Filtra per DURATA

  • (1)
  • (2)
  • (21)
  • (110)
  • (9)
  • (68)

Filtra per TIPO SCUOLA

  • (143)
  • (56)
  • (12)
  • (16)
  • (5)
  • (10)
  • Master Museo Italia. Allestimento e Museografia

    Università degli Studi di Firenze | Dipartimento di Architettura

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    Master multidisciplinare dedicato alla progettazione dei musei e degli allestimenti espositivi e finalizzato a formare figure specializzate in grado di operare consapevolmente nel campo della valorizzazione del patrimonio culturale.

    View: 1.720
    Master di secondo Livello
    Formula:Formula weekend
    Durata:12 Mesi
    Borse di studio: SI
    Costo: 3.500 

    Sedi del master

    ONLINE 31/gen/2026
  • Master VIDI Visual Design and 3D Illustration

    Accademia delle Arti e Nuove Tecnologie

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    Il Master VIDI – Visual Design and 3D Illustration offre una formazione completa e avanzata nell’ambito della modellazione 3D, animazione e visual design. Il percorso unisce creatività e tecnologia per sviluppare, concept, animazione e ambienti virtuali in 3d.

    View: 734
    Master di primo Livello
    Formula:Formula weekend
    Durata:1500 Ore
    Borse di studio: SI
    Costo: Non dichiarato

    Sedi del master

    Roma 02/feb/2026
  • Master in Economia e Gestione Immobiliare MEGIM

    Università degli Studi di Roma "Tor Vergata" - Dipartimento di Management e Diritto

    Università degli Studi di Roma

    Il Master MEGIM si rivolge a laureati di I o II livello con background multidisciplinare, tra cui Economia, Architettura, Ingegneria, Giurisprudenza, Scienze Politiche, Statistica. Integrando principi teorici e applicazioni pratiche, il MEGIM si distingue per un approccio trasversale al real estate.

  • Master ACES Advertising: Creatività e Strategia

    Accademia delle Arti e Nuove Tecnologie

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    Il Master forma le figure chiave del mondo pubblicitario: Copywriter, Art Director, Creative Strategist. Attraverso un percorso intensivo che combina teoria e pratica, gli studenti acquisiscono competenze in ideazione creativa, direzione artistica e pianificazione strategica della comunicazione.

    View: 655
    Master di primo Livello
    Formula:Formula weekend
    Durata:1500 Ore
    Costo: Non dichiarato

    Sedi del master

    Roma 02/feb/2026
  • Master in Conservazione e Restauro dei Beni Culturali

    Istituto per l'Arte e il Restauro Palazzo Spinelli - Firenze

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    Il Master in Conservazione e Restauro dei Beni Culturali, erogato da IBC Flores, in collaborazione con IMT di Lucca e con l'Istituto per l'Arte e il Restauro, è rivolto a coloro che operano o intendono operare nel settore della conservazione e del restauro del patrimonio storico-artistico.

    View: 2.131
    Master
    Formula:Part time
    Durata:1500 Ore
    Borse di studio: SI
    Costo: Non dichiarato

    Sedi del master

    Firenze 01/feb/2026
  • Master in Art Management & Cultural Design

    IAAD Istituto d'Arte Applicata e Design

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    Il Master in Art Management & Cultural Design forma professionisti per l'evoluzione del settore culturale. Unisce arte, design e gestione con un approccio transdisciplinare, preparando figure versatili capaci di operare in contesti ibridi e adattarsi ai cambiamenti del mercato.

    View: 288
    Master
    Formula:Part time
    Durata:10 Mesi
    Costo: Non dichiarato

    Sedi del master

    Torino 31/mar/2026
  • Master in Creare Cinema - Dalla Sceneggiatura al Film

    IED | IED Cinema

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    Il Master in Creare Cinema - Dalla Sceneggiatura al Film di IED Milano forma professionisti in grado di trasformare il testo della sceneggiatura in scene, realizzando così un film o una serie TV.

    View: 476
    Master
    Formula:Part time
    Durata:9 Mesi
    Borse di studio: SI
    Costo: Non dichiarato

    Sedi del master

    Milano 16/feb/2026
  • Master in Fashion Curation - IED Firenze e IED Milano

    IED | IED Moda

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    Il Master in Fashion Curation di IED Firenze e IED Milano offre ai partecipanti un viaggio concettuale in cui Arte e Moda si incontrano, eliminando le distinzioni tradizionali e favorendo un dialogo creativo, provocatorio e interdisciplinare.

    View: 702
    Master
    Formula:Full time
    Durata:12 Mesi
    Costo: Non dichiarato

    Sedi del master

    Milano 18/feb/2026
    1
    Firenze 18/feb/2026
  • Master in Fashion Photography - IED Milano

    IED | IED Moda

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    Il Master in Fashion Photography di IED Milano offre la possibilità di acquisire, con la dovuta pratica, le skills necessarie per destreggiarsi nell’industria dei fotografi di moda professionisti. Il corso privilegia la crescita di un'identità fotografica personale, incoraggiando la sperimentazione.

    View: 246
    Master
    Formula:Full time
    Durata:1 Anno
    Borse di studio: SI
    Costo: Non dichiarato

    Sedi del master

    Milano 18/feb/2026
  • Master in Management dei Beni e delle Attività Culturali (MaBAC)

    Università degli Studi di Venezia "Ca' Foscari"

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    Il doppio Master in Management dei Beni e delle Attività Culturali - MaBAC, organizzato dall’Università Ca' Foscari e l'ESCP Business School, prevede attività formative a Venezia e Parigi e uno stage internazionale presso le più grandi aziende e istituzioni culturali.

    View: 251
    Master di primo Livello
    Formula:Full time
    Costo: 18.200 

    Sedi del master

    Venezia
  • Biennio Interior Design - IED Torino

    IED | IED Design

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    Il Biennio Specialistico in Interior Design di IED Torino forma professionisti in grado di lavorare in modo più consapevole e strategico a progetti innovativi in ambito interior design e architettura.

    View: 757
    Lauree Magistrali
    Formula:Full time
    Durata:2 Anni
    Borse di studio: SI
    Costo: Non dichiarato

    Sedi del master

    Torino 05/ott/2026
  • Master in Fashion e Luxury Law – MiFeLL

    Università Cattolica del Sacro Cuore

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    Il Master universitario di secondo livello in Fashion e Luxury Law – MiFeLL concerne la gestione dei profili giuridici coinvolti nelle attività dell’industria della moda e del lusso.

    View: 249
    Master di secondo Livello
    Formula:Part time
    Durata:1500 Ore
    Borse di studio: SI
    Costo: 6.500 

    Sedi del master

    Milano
  • Master Visual Arts New Technologies for Digital Arts - IED Milano

    IED | IED Arti Visive

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    Il Master in Visual Arts fornisce gli strumenti culturali e tecnici per analizzare le differenti vie nelle quali la pratica artistica contemporanea e le tecniche proprie delle arti visive si relazionano e si intrecciano, al fine di realizzare progetti nell’ambito del digitale.

    View: 278
    Master di primo Livello
    Formula:Full time
    Durata:11 Mesi
    Borse di studio: SI
    Costo: Non dichiarato

    Sedi del master

    Milano 05/nov/2026
  • Master in Organizzazione degli Eventi Artistici e Culturali

    Istituto per l'Arte e il Restauro Palazzo Spinelli - Firenze

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    Il Master in Organizzazione degli Eventi Artistici e Culturali è rivolto a coloro che operano o intendono operare nel settore dell'organizzazione, gestione e promozione di mostre ed eventi artistici. Per tutti coloro che completeranno l'iscrizione entro il 31 Maggio è previsto uno sconto del 25%.

    View: 188
    Master
    Formula:Part time
    Durata:1500 Ore
    Borse di studio: SI
    Costo: Non dichiarato

    Sedi del master

    Firenze
  • Dottorato in Design, Arts and Transdisciplinarity

    IED | IED Design

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    Il Dottorato è rivolto a ricercatori che vogliono confrontarsi con la complessità delle transizioni in atto, per progettare cambiamenti positivi e immaginare futuri più equi, solidali e sostenibili a partire da una prospettiva post-disciplinare.

    View: 214
    Master Executive
    Formula:Full time
    Durata:3 Anni
    Borse di studio: SI
    Costo: Non dichiarato

    Sedi del master

    Torino
  • Master Azioni e Interazioni Attraverso la Teatralità

    Università Cattolica del Sacro Cuore

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    Il Master Azioni e Interazioni pedagogiche attraverso la narrazione e l'educazione alla teatralità, mira a formare professionisti che possano favorire lo sviluppo integrale dell’individuo in nei diversi contesti educativi e culturali.

    View: 289
    Master di primo Livello
    Formula:Formula weekend
    Durata:1500 Ore
    Borse di studio: SI
    Costo: 3.000 

    Sedi del master

    Milano
  • Biennio Specialistico in Design del Gioiello Contemporaneo

    Accademia Italiana

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    Il Biennio Specialistico in Design del Gioiello Contemporaneo di Accademia Italiana è un programma accademico di eccellenza che combina l'arte tradizionale della gioielleria con l'innovazione e la creatività contemporanea per formare professionisti della progettazione e costruzione di gioielli.

    View: 161
    Lauree Magistrali
    Formula:Full time
    Costo: Non dichiarato

    Sedi del master

    Roma
  • Master in Jewelry Design – IED Roma

    IED | IED Moda

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    Obiettivo del Master in Jewelry Design è formare una figura professionale in grado di affermarsi nel composito mondo del gioiello, un settore in continua evoluzione e che, come tale, richiede una conoscenza approfondita di tutte le sue sfaccettature. Partecipa agli Open day: richiedi informazioni!

    View: 78
    Master
    Formula:Full time
    Durata:11 Mesi
    Borse di studio: SI
    Costo: Non dichiarato

    Sedi del master

    Roma 05/nov/2026
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Master in Arte Area: Arti Creative

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Con i nostri dati statistici aggiornati su 192 Master in Arte Area: Arti Creative puoi analizzare le tipologie più diffuse, confrontare i costi medi, scoprire le città e le università con l'offerta formativa più ampia.

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Dati e statistiche sui master in questa area
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ANALISI

Master in Arte Area: Arti Creative

Cosa si studia

Un percorso avanzato tra teoria, pratica curatoriale, conservazione e tecnologie per le professioni dell’arte

Il Master in Arte propone un percorso integrato che coniuga studio teorico, laboratori pratici e progetti sul campo per formare professionisti in grado di operare con competenza nell’ecosistema culturale contemporaneo. Il programma affronta i nodi strutturali della storia dell’arte moderna e contemporanea, le pratiche curatoriali, la conservazione e la diagnostica dei beni artistici, nonché le dinamiche del mercato e l’impatto delle tecnologie digitali sulla produzione, la fruizione e la valorizzazione delle opere. La didattica è organizzata in moduli intensivi, workshop con artisti e curatori, visite tecniche in musei e fondazioni, e project work sviluppati con partner istituzionali. Forte enfasi è posta sullo sviluppo di competenze metodologiche: capacità di analisi iconologica, lettura tecnico-materica, scrittura critica e progettazione espositiva, fino alla gestione di budget, audience development e strumenti di digital strategy per le arti.

Aree di specializzazione

Storia e teorie dell’arte tra modernità e contemporaneo

L’area esplora le principali correnti dal XIX secolo a oggi, dal Romanticismo alle avanguardie storiche, fino alle pratiche post-concettuali e alle estetiche relazionali, con un dialogo costante tra storia delle immagini e teoria critica. Si approfondiscono i paradigmi interpretativi di autori chiave (da Panofsky a Gombrich, da Greenberg a Krauss) e gli strumenti dell’iconologia, della semiotica dell’arte e degli studi culturali. Le lezioni integrano close reading di testi, analisi di casi espositivi e confronto con archivi digitali, per sviluppare una competenza storica rigorosa capace di orientare scelte curatoriali e di mediazione culturale.

Pratiche curatoriali, museologia e allestimento

Questo modulo fornisce strumenti professionali per ideare e realizzare progetti espositivi in contesti museali, spazi indipendenti e istituzioni ibride. Si affrontano: sviluppo del concept curatoriale, redazione di schede opere e condition report, scrittura di testi per cataloghi e apparati didattici, e gestione dei flussi del pubblico. Particolare attenzione è dedicata al design espositivo, all’illuminotecnica, alle normative su prestiti e assicurazioni, al trasporto e al condition checking, nonché alla mediazione culturale inclusiva e accessibile. Case study e role play simulano la relazione con artisti, collezionisti, registrar e fornitori, fino alla pianificazione del budget e al project management.

Conservazione, restauro e diagnostica dei beni artistici

L’area affronta le basi scientifiche e operative della conservazione preventiva e del restauro, con focus sui diversi supporti: pittura su tela e tavola, carta e fotografia, scultura, installazioni multimediali e arte digitale time-based. Si introducono i fondamenti di chimica dei materiali, fisica della luce, microclima, monitoraggio ambientale, e protocolli di analisi non invasiva (IR, UV, XRF, riflettografia). Laboratori dedicati insegnano a leggere stratigrafie, riconoscere alterazioni e degradazioni, e progettare interventi rispettando i principi di compatibilità, reversibilità e minimo intervento. La diagnostica è trattata come strumento decisionale e comunicativo per curatori, conservatori e stakeholder.

Arte, mercato, diritto e tecnologie digitali

Il modulo indaga le dinamiche del sistema dell’arte: gallerie, case d’asta, fiere, fondazioni e corporate collecting, con strumenti di valutazione, due diligence e gestione del rischio. Si affrontano diritto d’autore, diritti connessi, contrattualistica per prestiti e commissioni, e compliance etica. Sul fronte tecnologico si studiano pratiche e strumenti digitali: digital curation, archiviazione e metadatazione, strategie di comunicazione e audience engagement, nonché fenomeni emergenti (NFT, blockchain per la provenienza, analytics di fruizione). Gli studenti imparano a leggere dati di mercato, costruire un portafoglio di opere, e progettare campagne di valorizzazione e fundraising, anche in ottica di sostenibilità.

Metodologie didattiche

La didattica combina approcci teorici e learning-by-doing, con una forte componente laboratoriale e progetti commissionati da partner reali. Il percorso alterna momenti di studio individuale, lavoro di gruppo e feedback strutturato, per consolidare competenze tecniche, critiche e manageriali applicabili fin da subito.

Studio-based learning e laboratori d’artista
Sessioni in atelier e laboratori tecnici permettono di osservare processi creativi, materiali e tecniche di produzione, collegando teoria e prassi attraverso esercitazioni guidate e micro-progetti.
Project work curatoriale con committenze reali
Gruppi di lavoro sviluppano concept espositivi completi, dal budget al design, fino alla comunicazione, interfacciandosi con istituzioni partner e rispettando tempi, vincoli e standard professionali.
Ricerca applicata e analisi tecnico-diagnostica
Attività in laboratorio con strumenti di imaging e analisi non invasiva traducono i dati in scelte conservative e curatoriali, affinando metodo, reportistica e capacità decisionale.
Critique session e peer review guidata
Revisioni strutturate di progetti e testi con docenti e pari, per sviluppare argomentazione, chiarezza espositiva e consapevolezza metodologica, in un ambiente di confronto rigoroso.

"Non esiste davvero l’Arte. Esistono gli artisti: il nostro compito è capirne le opere nel loro contesto, con metodo e responsabilità."

— E. H. Gombrich

Sbocchi professionali

Percorsi di carriera e opportunità nel sistema dell’arte contemporanea e dei beni culturali

Il Master in Arte offre una visione completa del sistema artistico, coniugando curatela, gestione delle collezioni, mercato primario e secondario, fundraising e audience development. Il percorso forma profili capaci di muoversi con sicurezza tra istituzioni pubbliche e private, gallerie, case d’asta, editoria e corporate art advisory, traducendo ricerca e creatività in progetti sostenibili e misurabili. Le competenze trasversali spazieranno dall’ideazione di mostre alla redazione di cataloghi, dalla contrattualistica alla logistica internazionale delle opere, dall’analisi del valore di mercato all’attivazione di partnership e sponsorship, con un focus concreto su budget, compliance e digitalizzazione dei processi.

Principali ruoli e retribuzioni

Curatore d’arte / Exhibition Curator
28.000 - 40.000 €

Progetta e coordina mostre, programmi espositivi e cataloghi, selezionando artisti, opere e allestimenti. Collabora con conservatori, registrar e uffici stampa, gestendo budget, prestiti e assicurazioni. Integra ricerca critica, public program e strategie di audience engagement orientate all’impatto culturale e alla sostenibilità.

Gallery Manager
30.000 - 45.000 €

Guida le attività di galleria: programmazione espositiva, relazioni con collezionisti e artisti, vendite, fiere e comunicazione. Supervisiona logistica, condition report, pricing, contratti e consignments. Sviluppa piani commerciali, CRM e strategie digitali per ottimizzare il posizionamento nel mercato primario.

Registrar / Collection Manager
27.000 - 38.000 €

Gestisce catalogazione, conservazione preventiva e movimentazione delle opere, assicurazioni, condition reporting e compliance. Cura prestiti internazionali, packing e trasporti con standard museali. Implementa database e procedure per tracciabilità, provenance e risk management delle collezioni.

Art Consultant / Art Advisor
35.000 - 55.000 €

Supporta collezionisti, aziende e family office in acquisti, dismissioni e strategie di valorizzazione. Effettua due diligence, analisi di mercato, stima dei valori, monitoraggio aste e fiere. Definisce policy per corporate collection, fiscalità, prestiti e piani di comunicazione del patrimonio artistico.

Project Manager Culturale
32.000 - 45.000 €

Coordina progetti espositivi, festival e programmi educativi, con responsabilità su budget, grant, KPI e stakeholder. Integra fundraising, partnership, outreach e inclusione. Pianifica risorse, team e fornitori, misura impatti e garantisce tempi, qualità e sostenibilità delle iniziative.

Settori di inserimento

Musei, fondazioni e istituzioni culturali 28%
Gallerie d’arte e mercato primario 22%
Case d’asta e mercato secondario 12%
Corporate art, brand e advisory 10%
Editoria, media culturali e produzione contenuti 8%
Altri settori 20%

Progressione di carriera

La progressione di carriera nel settore arte combina expertise curatoriale, competenze gestionali e credibilità sul mercato. L’avanzamento si fonda su portfoli espositivi, pipeline commerciale, gestione di collezioni e capacità di attivare reti e finanziamenti, con metriche chiare su impatti, audience e sostenibilità.

Senior Curator / Head of Exhibitions (5-8 anni)
Head of Collections / Registrar Lead (7-10 anni)
Direttore Artistico / Program Director (10-15 anni)
Direttore di Museo / Managing Director (12-20 anni)

Dati e tendenze del settore

Esplora le statistiche del mercato formativo relativo a Master in Arte Area: Arti Creative

Analisi del Grafico

Nei Master in Arte analizzati, l’offerta è spinta sul full time, soprattutto per la categoria “Master” generici (molti full time) e per le Lauree Magistrali a tempo pieno. Attenzione: le LM non sono master, ma percorsi universitari biennali.

Se lavori, le opzioni più pratiche sono nei Master di I livello, che offrono anche weekend e part time con una discreta varietà, oltre ad alcune soluzioni miste. I Master di II livello sono pochi ma spiccano per la formula weekend; puoi accedervi solo con laurea magistrale. Gli Executive sono rarissimi e poco flessibili. Nessuna formula serale e assenza di MBA/percorsi brevi.

In pratica: - Con laurea triennale, orientati su I livello o alta formazione (anche mista) se cerchi compatibilità lavoro-studio; altrimenti full time per un’immersione totale. - Con laurea magistrale, valuta II livello nel weekend se lavori, oppure full time (Master/LM) per specializzarti intensivamente. - Se cerchi un Executive serale, l’offerta in Arte è quasi nulla: serve considerare alternative blended o weekend.

Analisi del Grafico

Il quadro dei Master in Arte mostra un’offerta concentrata su budget medio-bassi. I Master di I livello si collocano soprattutto tra 3-6k € (quota più ampia), con alternative sotto i 3k € e alcune opzioni premium oltre 15k €—valuta qui cosa includono (docenti, laboratori, stage). Per laureati magistrali, i Master di II livello sono prevalentemente tra 3-6k €, con presenza anche sotto i 3k € e pochi tra 6-10k €; non emergono offerte sopra i 10k €. Se hai solo la triennale, punta a I livello; se hai la magistrale, puoi accedere al II livello. Gli MBA sono assenti nel perimetro arte e gli Executive risultano rarissimi (un caso 6-10k €). Con budget contenuto, i Corsi di perfezionamento e Alta Formazione si concentrano sotto i 3k €, utili per competenze rapide. I “Master” non universitari mostrano ampia variabilità (0-10k, qualche 10-15k). In sintesi: definisci il tuo requisito d’accesso, fissa il budget (target 3-6k € per la maggiore scelta) e verifica plus concreti dei programmi più costosi.

Analisi del Grafico

Roma guida nettamente l’offerta: è la città con più opzioni sia per Master di I livello (22) sia per II livello (17), oltre a molte Lauree Magistrali (23). Milano segue, forte su I livello (17) e “Master” non universitari (10), ma con pochi II livello (3). Firenze si distingue per Master non universitari (9) e Lauree Magistrali (6), ma non offre master universitari di I/II livello. Torino e Napoli hanno un’offerta più snella; Executive compaiono solo a Roma e Torino, in numeri minimi. Indicazioni rapide: - Se hai una laurea triennale: per un Master di I livello, Roma e Milano sono le scelte più ricche. In alternativa, valuta le Lauree Magistrali (molte a Roma, buone opzioni anche a Torino e Firenze). - Se hai una laurea magistrale: per un Master di II livello, Roma è il polo principale; Milano offre meno posti. - Se lavori e cerchi un Executive: l’offerta è scarsa; considera Roma/Torino o formati non universitari. - Per percorsi “Master” non universitari: Firenze, Milano e Roma sono i hub principali. Assenti MBA, Alta Formazione e corsi brevi nel campione Arte.

Analisi del Grafico

Il grafico mostra che nei Master in Arte l’offerta è dominata dai Master di I livello (più numerosi), con durata media 15 mesi e costo intorno a 6.400 €. Sono ideali per laureati triennali che cercano un percorso completo e professionalizzante. I Master di II livello durano circa 13 mesi e costano ~5.000 €, ma richiedono la laurea magistrale per l’ammissione. Per chi lavora o ha qualche anno di esperienza, i Master Executive (12 mesi, ~6.000 €) offrono taglio pratico e networking, a parità di durata con un investimento simile al I livello. Se cerchi un’opzione economica e rapida: Alta Formazione (7 mesi, ~1.500 €) o Corsi di perfezionamento (12 mesi, ~1.500 €) concentrano competenze specifiche con budget contenuto; i percorsi Brevi (1 mese, ~1.000 €) sono utili per colmare gap mirati. Le Lauree Magistrali (22 mesi, ~1.450 €) offrono basi accademiche e titolazione superiore, ma richiedono più tempo e non sono master. In sintesi: scegli in base a requisiti di accesso, tempo disponibile e budget, bilanciando ampiezza di competenze e velocità di spendibilità sul mercato.

Analisi del Grafico

Nei Master in Arte prevale nettamente l’erogazione in presenza: I livello (46 in sede vs 20 online) e “Master” generalisti (32 vs 6) seguono questo schema, mentre le Lauree Magistrali sono quasi esclusivamente in sede (51 vs 1). Online è disponibile ma più raro; spicca che i corsi brevi compaiono solo online (1 caso) e non risultano MBA attivi in Arte.

Cosa significa per te: - Se hai una laurea triennale, i Master di I livello sono l’opzione naturale: ampia offerta, ma soprattutto in presenza. L’online esiste, utile se cerchi flessibilità. - Se possiedi una laurea magistrale, i Master di II livello ci sono ma sono ancora più spesso in sede (17 vs 8). Verifica compatibilità orari. - Percorsi Executive/Alta Formazione sono pochi e divisi tra sede e online: adatti a chi lavora, ma la scelta è limitata. - Le Lauree Magistrali non sono master: richiedono iscrizione universitaria e frequenza in presenza.

In sintesi: punta sull’in sede se cerchi laboratori e networking; scegli l’online quando è offerto per conciliare studio e lavoro. Nessun MBA in Arte e brevi solo online sono segnali utili per orientare la tua ricerca.

Analisi del Grafico

Nei Master in Arte, il baricentro è chiaro: le Università pubbliche concentrano l’offerta, soprattutto per i Master di I livello (34) e le Lauree Magistrali (37). Se hai una laurea triennale, le tue opzioni principali sono proprio Master di I livello in atenei pubblici (e, in misura minore, privati e telematici) oppure le Lauree Magistrali biennali. I Master di II livello (18 pubblici) richiedono invece già una laurea magistrale. Il canale “Master” generalista è ben presidiato dalle Università private (19) e da Fondazioni/Accademie (5): utile se cerchi percorsi professionalizzanti e meno accademici. Le Business School compaiono poco (pochi I livello e un’offerta “Breve” isolata), mentre gli Executive sono rari e quasi solo privati: se lavori e cerchi formule flessibili potresti dover ampliare lo spettro o considerare Alta Formazione (pochissima). MBA praticamente assenti nell’arte. Nota infine i Corsi di perfezionamento (solo in atenei pubblici): utili per aggiornamento mirato se hai già basi solide. In sintesi: triennale → I livello o Magistrale; magistrale → II livello o Master specialistici in privato/Fondazioni; profili senior → offerta Executive limitata.

Analisi del Grafico

Lazio e Lombardia concentrano gran parte dell’offerta: in presenza il Lazio guida (55 master), seguito da Lombardia (39) e Toscana (23). Se cerchi flessibilità online, il Lazio è di gran lunga il polo principale (18 master online), mentre Lombardia offre poco online (3) e Toscana/Piemonte quasi nulla. Emilia-Romagna è la più bilanciata (6 in sede, 5 online), utile se vuoi opzioni miste nel Nord-Centro. Veneto e Campania hanno qualche alternativa, ma più limitata; le altre regioni in TOP 10 presentano numeri molto contenuti. Per chi vuole studiare in presenza: Centro Italia molto forte (Lazio, Toscana), Nord ben coperto da Lombardia e Piemonte. Per chi necessita di online: valuta il Lazio o la disponibilità a scuole fuori regione dato l’esiguo numero altrove. Ricorda i requisiti: alcuni percorsi richiedono laurea magistrale (master di II livello) o specifiche esperienze; con sola triennale orientati su master di I livello o corsi equivalenti. Considera anche spostamento e servizi di placement delle scuole nelle regioni più ricche di offerta.

Analisi del Grafico

Il grafico mostra che l’interesse dei laureati per i Master in Arte si concentra su Master di I livello e sui Master offerti da scuole private. I livelli più cercati sono: I livello (6007 private, 2311 pubbliche) e la categoria “Master” generalisti nelle private (4837). Seguono i Master di II livello (2440 private, 2069 pubbliche): ricordati che richiedono una laurea magistrale. Le Lauree Magistrali mantengono un buon interesse (1427 private, 904 pubbliche), utili se punti a basi teoriche solide e credenziali accademiche. Per chi ha solo laurea triennale: orientati su I livello o, se cerchi un impegno più leggero, Alta Formazione/Corsi di perfezionamento (interesse più contenuto). I percorsi Executive attraggono meno e sono adatti a profili con esperienza; gli MBA non risultano cercati in quest’area. Indicazione pratica: le scuole private catalizzano la domanda nei master professionali in Arte, offrendo ampia varietà; le pubbliche sono forti sui percorsi accademici strutturati. Valuta quindi: requisito di accesso (I vs II livello), taglio pratico vs accademico, e spendibilità nel settore culturale/creativo.

Analisi del Grafico

Il grafico indica una forte preferenza per la frequenza in sede nei Master in Arte: il full time concentra gran parte dell’interesse (7178 in sede vs 34 online) e anche il part time privilegia l’aula (5016 vs 123). Questo suggerisce che, per percorsi artistici, molti laureati cercano laboratori, atelier e networking dal vivo. Per chi lavora o ha vincoli di tempo, le alternative più pratiche sono Formula weekend e Formula mista: il weekend raccoglie interessi significativi sia in sede (2237) sia online (1587), mentre la mista è quasi bilanciata (963 in sede, 745 online). La modalità serale risulta assente, quindi non farci troppo affidamento. In sintesi: - Se puoi dedicarti a tempo pieno e/o spostarti, punta al full time in sede per un’esperienza immersiva. - Se ti serve flessibilità, valuta weekend (anche online) o formula mista. - Verifica sempre i requisiti: con laurea triennale accedi ai master di I livello; i master di II livello richiedono la magistrale.

Analisi del Grafico

Nei Master in Arte l’interesse dei laureati si concentra su percorsi «classici» e flessibili. I Master di I livello raccolgono la domanda più ampia, con molte preferenze per full time e part time (utile se lavori) e una solida quota in formula weekend. Per chi ha già una magistrale, i Master di II livello attirano soprattutto in weekend e formula mista: segnali di chi cerca specializzazione senza interrompere l’attività.

Gli Executive sono presenti ma marginali, mentre non emergono MBA, corsi brevi o serali: nell’arte l’offerta strutturata è più tipica dei master universitari. Nota anche l’interesse per le Lauree Magistrali full time: alcuni preferiscono completare il percorso accademico prima di un master.

Indicazioni pratiche: se hai una triennale, orientati su I livello o su master “professionalizzanti” full/part time; se lavori, valuta weekend o mista. Con una magistrale, i II livello sono la scelta naturale. Ricorda i requisiti: un II livello richiede già la laurea magistrale; gli Executive sono spesso riservati a profili con esperienza.

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