Il Master in Spettacolo forma professionisti pronti a operare lungo l’intera filiera delle arti performative e dell’intrattenimento: dalla progettazione artistica alla produzione, dalla gestione di palco alla comunicazione e fundraising. Grazie a un approccio che integra management culturale, competenze organizzative, aspetti legali e sicurezza, e pratiche di produzione su set e palcoscenico, i diplomati possono inserirsi in teatri stabili e fondazioni liriche, compagnie indipendenti, società di produzione audiovisiva e broadcaster, agenzie di booking, festival e grandi eventi live. Il percorso consente di acquisire un linguaggio tecnico condiviso tra artisti, tecnici, amministrazione e partner, facilitando l’ingresso in ruoli di coordinamento con responsabilità reali su budget, tempi, troupe e artisti. Le competenze trasversali in project management, contrattualistica, gestione SIAE e diritti, Piani di Produzione, Piani di Palcoscenico, safety e sostenibilità, unite a strumenti di analisi del pubblico e sviluppo di comunità, rendono il profilo competitivo tanto nel settore pubblico quanto nel privato, con prospettive di crescita fino a ruoli direttivi.
Principali ruoli e retribuzioni
Production Manager Teatrale e Live
32.000 - 45.000 € Coordina l’intero ciclo produttivo di spettacoli teatrali, concerti e festival: budget, timeline, contratti, piani tecnici e logistica. Lavora a stretto contatto con Direzione Artistica, regia, service e venue per garantire qualità, sostenibilità economica e sicurezza. È il punto di riferimento per fornitori, squadre tecniche e artisti, dalla pre-produzione al closing.
Direttore di Produzione Audiovisiva
38.000 - 55.000 € Responsabile di budget, pianificazione e risorse per produzioni TV, docu-serie, spettacoli registrati e contenuti digitali legati allo spettacolo. Supervisiona location, permessi, assicurazioni, contratti e coordina reparti (camera, suono, scenografia, costumi). Negozia con fornitori e cura la compliance normativa e la rendicontazione su bandi e tax credit.
Dramaturg e Consulente Artistico
26.000 - 36.000 € Supporta Direzione Artistica e regia nella selezione dei testi, nella drammaturgia originale e nell’adattamento per palco o video. Cura la ricerca, l’analisi dei pubblici, la contestualizzazione culturale e l’editoria di sala, contribuendo all’identità del cartellone. Collabora con marketing e comunicazione per allineare narrazione, missione e programmazione.
Stage Manager / Direttore di Palcoscenico
28.000 - 40.000 € Garantisce l’operatività in scena: chiamate, cue list, cambi scena, coordinamento di tecnici e cast durante prove e repliche. Traduce le esigenze artistiche in procedure tecniche, assicura rispetto di tempi e sicurezza, gestisce imprevisti live e turni troupe. Interfaccia centrale tra regia, produzione, service luci/audio e venue management.
Responsabile Comunicazione e Fundraising Culturale
30.000 - 42.000 € Sviluppa piani media e digital per spettacoli e stagioni, gestisce PR, partnership e community. Progetta campagne di membership, sponsorship e crowdfunding, cura rendicontazioni per bandi e fondazioni, monitora KPI di vendita e engagement. Integra storytelling, brand e obiettivi di pubblico, in sinergia con produzione e direzione artistica.
Settori di inserimento
Teatri e Fondazioni lirico-sinfoniche 24%
Produzione audiovisiva e televisiva 20%
Eventi live, festival e tournée 18%
Musica, management artisti e booking 14%
Compagnie di danza e teatro indipendenti 12%
Progressione di carriera
La progressione di carriera nel settore dello spettacolo premia la capacità di coniugare visione artistica, controllo operativo e sostenibilità economica. Dopo 2–3 produzioni gestite end-to-end, la crescita passa dalla responsabilità di un singolo progetto alla guida di più produzioni o di un’intera stagione, fino al governo di budget multimilionari e team interfunzionali. Competenze chiave: negoziazione, lettura dei dati di botteghino e digital, gestione del rischio, networking con venue, circuiti, sponsor e istituzioni.
Senior Production Manager / Line Producer (5-8 anni)
Head of Production / Direttore di Produzione (6-10 anni)
Direttore Artistico / Head of Programming (8-12 anni)
General Manager / COO Enti di Spettacolo (10-15 anni)
