Il Graphic Design è oggi il linguaggio visivo delle aziende, dei brand e dei prodotti digitali. Specializzarsi significa acquisire competenze strategiche che uniscono creatività, tecnologia e pensiero progettuale, aprendo porte a ruoli ad alto impatto in agenzie, startup, editoria, UX/UI e comunicazione integrata. Per un giovane laureato, è la leva per passare da “saper fare” a guidare identità, esperienze e campagne che definiscono il mercato.
In questa pagina trovi la tua bussola: l’analisi statistica dei 37 Master in Graphic design ti aiuta a orientarti con criterio, confrontando l’offerta in modo oggettivo. Usa i filtri per affinare la ricerca e accedi all’elenco completo, con dettagli su costo, durata, tipologia, modalità di frequenza e borse di studio.
TROVATI 37 MASTER [in 45 Sedi / Edizioni]
Il Biennio in Product Design di IED Milano erogato in lingua inglese abbraccia un forte orientamento tecnologico e un approccio innovativo alla progettazione di prodotti.
Sedi del master
Il Master in Digital Marketing, Comunicazione e Social Media Management è il Percorso in Digital più completo sul mercato: 300 ore di lezioni in Diretta + Stage + Eventi + 10 Attestati Rilasciati. Un percorso Full Immersion guidato e coerente, in cui non sei mai abbandonato.
Sedi del master
Fondazione Fiera Milano
Il Master Progea è il percorso di Alta Formazione di Accademia Fiera Milano dedicato alla progettazione e all’organizzazione di fiere, eventi e congressi, realizzato in collaborazione con l’Università degli Studi di Milano.
IAAD Istituto d'Arte Applicata e Design
Il Master in Branding & Visual Design offre una formazione multidisciplinare e specializzata in un contesto di mercato in continua evoluzione, dove la capacità di raccontare un brand attraverso esperienze visive e narrative distintive è un elemento cruciale di successo.
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IAAD Istituto d'Arte Applicata e Design
Il Master IAAD. in Digital Design nasce dalla crescente richiesta del mercato di professionisti in grado di progettare, realizzare e coordinare contenuti digitali come foto, video e testi, elementi che, in sinergia tra loro, permettono di comunicare i valori di un brand online.
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IAAD Istituto d'Arte Applicata e Design
Scuola Holden e IAAD. uniscono le proprie eccellenze nel Master in Writing and Visual storytelling, un percorso innovativo volto a formare professionisti in grado di integrare parola e immagine per ideare, costruire, esprimere nuovi racconti declinabili nei diversi ambiti della comunicazione.
Sedi del master
Esplora il mondo della fotografia con il Biennio Specialistico in Fotografia di Accademia Italiana. Prepara la strada per una carriera in ambito fotografico: approfondisci le tecniche, lo storytelling visivo e sviluppa il tuo stile personale.
Sedi del master
Con il Master in Innovazione e Produzione Digitale di IED Torino impari a guidare la transizione digitale per il mondo della cultura grazie a competenze multidisciplinari e interdisciplinari realizzando progetti innovativi e complessi al fianco di importanti istituzioni.
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Università degli Studi di Venezia "Ca' Foscari"
Il doppio Master in Management dei Beni e delle Attività Culturali - MaBAC, organizzato dall’Università Ca' Foscari e l'ESCP Business School, prevede attività formative a Venezia e Parigi e uno stage internazionale presso le più grandi aziende e istituzioni culturali.
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Il Master per ideare e realizzare comunicazioni di marca vincenti per emergere e differenziarsi. Impara a conoscere i trend del mercato e a realizzare piani di comunicazione che guardino al futuro anticipando le esigenze delle aziende con il Master in Brand Communication di Milano
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Il Visual Merchandiser studia e sviluppa il progetto del punto vendita, che diventa il punto di contatto con i clienti più diretto e rappresentativo del brand.
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Al termine del Master, il Graphic Designer, esperto nei linguaggi visivi, lavora in ambito grafico e pubblicitario presso aziende, agenzie, studi, web agency, case editrici o come freelance aprendo il proprio studio professionale. Partecipa ai prossimi Open Day: richiedi maggiori informazioni!
Sedi del master
Il master di UNITO forma progettisti di comunicazione digitale: Web designer, Content Designer, Web editor, SEO Specialist, Social Media Strategy Specialist, Mobile Application Designer, UX e UI designer, Digital Advertiser, e-Learning Designer, Transmedia Copywriter e Transmedia Storyteller.
Sedi del master
Il Master Accademico in Design - Innovation, Strategy and Product mira a formare una nuova generazione di progettisti pronta a considerare ogni incognita progettuale come un problema di design.
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Frequentando il Corso di Interior designer 2D/3D in meno di un anno sarai in grado di progettare un ambiente privato o commerciale.
Sedi del master
Il Master è un percorso pratico che si struttura in due sezioni: una dedicata alla progettazione di prodotti didattici e giochi, l'altra al design degli spazi educativi. La metodologia combina attività pratiche, lezioni teoriche e workshop basati su metodi educativi riconosciuti.
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Il settore tessile ha recentemente sottolineato il bisogno di nuove figure professionali che sappiano creare dialogo tra le funzioni creative e strategiche ed i ruoli tecnici e produttivi. L'obiettivo del Master è formare professionisti con queste caratteristiche.
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Il Biennio Specialistico in Graphic Design di Accademia Italiana offre un percorso dove docenti esperti e uso delle più moderne tecnologie ti accompagneranno per creare di progetti visivamente accattivanti e comunicare in modo efficace attraverso l'uso di immagini, colori, tipografia e layout.
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Il Biennio in Interior Design si propone di interpretare il progetto anche come un mezzo per il miglioramento del legame tra individui, comunità e ecosistemi, affrontando le sfide ambientali e sociali che caratterizzano la contemporaneità.
Sedi del master
Il Biennio in Interior Design nasce con l'obiettivo di formare progettisti che non solo possiedano una solida base tecnica, ma che siano anche in grado di sviluppare una propria visione del design, con un taglio critico, consapevole e originale.
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Accademia delle Arti e Nuove Tecnologie
Il Master VIDI – Visual Design and 3D Illustration offre una formazione completa e avanzata nell’ambito della modellazione 3D, animazione e visual design. Il percorso unisce creatività e tecnologia per sviluppare, concept, animazione e ambienti virtuali in 3d.
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Dal 1971, la comunità italiana della formazione manageriale.
Esplora i GRAFICI dei
Master in Graphic design Area: Arti Creative
Dubbi su quale master scegliere?
Con i nostri dati statistici aggiornati su 37 Master in Graphic design Area: Arti Creative puoi analizzare le tipologie più diffuse, confrontare i costi medi, scoprire le città e le università con l'offerta formativa più ampia.
Master in Graphic design Area: Arti Creative
Dalla tipografia alla brand identity, fino a UI, motion e packaging con strumenti professionali
Il Master in Graphic Design forma progettisti completi, capaci di coniugare pensiero strategico, cultura visiva e competenze tecniche avanzate. Il percorso copre l’intero ciclo di vita di un progetto grafico: dalla ricerca e definizione dei concept alla realizzazione di artefatti per stampa, digitale e ambienti ibridi, con una solida base su tipografia, teoria del colore, sistemi di layout e semiotica dell’immagine. Ampio spazio è dedicato a brand identity, editoria e comunicazione visiva, interfacce digitali, motion e packaging, con un approccio orientato alla risoluzione di problemi reali e alla misurazione della qualità. L’utilizzo intensivo di software professionali (Adobe Illustrator, Photoshop, InDesign, After Effects, Figma) è integrato con metodologie di progettazione, gestione del tempo, collaborazione interfunzionale, principi di accessibilità, sostenibilità dei materiali e aspetti legali come copyright, licenze e fiscalità per freelance.
Questa area consolida la grammatica del segno tipografico: struttura del carattere, anatomia, classificazioni, pairing tipografico e gerarchie informative. Si studiano metriche come interlinea, kerning, tracking e la resa su carta e schermo, con attenzione al rendering, hinting e variable fonts. La teoria del colore copre modelli RGB, CMYK, LAB, gestione colore con profili ICC e accessibilità cromatica. I sistemi di layout includono griglie modulari, sistema 8pt, layout responsive, ritmi visivi e principi di Gestalt per la costruzione di pagine editoriali, landing e sistemi di design scalabili.
Si affronta la costruzione dell’identità di marca attraverso ricerca, posizionamento, architettura di marca e definizione del tono di voce visivo. Dal logo design alla creazione del sistema visivo (palette, tipografie, pattern, illustrazioni, icone), si lavora su coerenza, differenziazione e memorabilità. Vengono prodotti brand book e design system, con linee guida per l’uso cross-media, applicazioni editoriali, advertising, social template e linee per asset motion. Si introducono metriche di efficacia comunicativa, test di riconoscibilità e validazione con stakeholder.
L’area digitale integra principi di ergonomia, accessibilità (WCAG), microinterazioni e architettura dell’informazione. Si progetta UI con componenti riutilizzabili, auto-layout e varianti in Figma, prototipazione interattiva, asset SVG e ottimizzazione per schermi ad alta densità. La motion graphics applicata alla comunicazione e alla UI introduce timing, easing, curve di animazione, transizioni e principi di continuità visiva. Con After Effects si realizzano animazioni tipografiche, reveal di loghi e motion system per identità dinamiche, esportando in Lottie o video ottimizzati.
Si studiano workflow prepress, gabbie e segnature, gestione dei bleed, overprint, trapping, retinatura e profili di esportazione PDF/X. Per il packaging si affrontano materiali, fustelle, prototipazione cartacea, leggibilità normativa e ottimizzazione per supply chain e scaffale. Ampio spazio alla sostenibilità: scelta di carte certificate, inchiostri e finiture a basso impatto, design per il riciclo e riduzione degli scarti tramite nesting e razionalizzazione dei formati. Si apprendono controlli qualità press check, soft proofing e collaborazione efficace con fornitori.
Il percorso coniuga teoria e pratica con project work progressivi, laboratori software, critiche strutturate e momenti di orientamento al lavoro, riproducendo dinamiche professionali reali e processi iterativi.
"Il design non è solo come appare, ma come funziona, comunica e organizza l’informazione per creare valore reale."
— Massimo Vignelli
Ruoli, RAL e settori di inserimento per chi completa un Master in Graphic Design: opportunità concrete, ambiti di impiego e percorsi di crescita fino alla direzione creativa.
Il Master in Graphic Design prepara profili pronti ad entrare in team creativi di agenzie, studi e dipartimenti marketing aziendali, con competenze operative e strategiche su branding, visual identity, tipografia, layout, packaging, UI e motion. Le aziende ricercano designer capaci di tradurre obiettivi di business in soluzioni visive coerenti, scalabili e cross‑canale, con padronanza degli strumenti (Adobe CC, Figma, Prototyping), sensibilità per l’esperienza utente e conoscenza dei workflow di produzione, stampa e digital delivery. Le opportunità spaziano dall’ideazione di brand system alla progettazione di interfacce, campagne e materiali per l’e‑commerce, fino alla creazione di linee packaging sostenibili e alla governance degli standard visuali. Le competenze soft – gestione del cliente, project management, collaborazione con copy, developer, marketing e vendite – hanno un impatto diretto sull’employability e sull’evoluzione retributiva. In un mercato in cui l’immagine guida la competitività, i designer formati possono contribuire in modo misurabile a KPI come awareness, conversione, retention e coerenza di marca, con percorsi che portano dal contributo operativo alla supervisione creativa e alla direzione di team.
Figura trasversale che progetta materiali visivi per canali online e offline: layout editoriali, campagne, social, e-commerce, presentazioni e supporti per eventi. Integra brand guideline, tipografia e gerarchia informativa, gestendo file di produzione per stampa e digital. Collabora con copy, marketing e sviluppo, mantenendo consistenza visiva e tempi di delivery.
Specialista di identità visiva: naming support, logo e sistema, palette, tipografia, iconografia e design system applicabile a touchpoint fisici e digitali. Cura brand book, regole d’uso e asset library, presidia coerenza su campagne, packaging e retail. Lavora su posizionamento, tono e differenziazione, traducendo strategia in segni chiari e riconoscibili.
Si occupa di interfacce e componenti visivi per siti, app ed ecosistemi digitali, definendo layout, griglie, pattern, microinterazioni e accessibilità. Costruisce design system in Figma, collabora con UX e developer per prototipi navigabili e asset export-ready. Ottimizza per conversione e performance, con attenzione a responsive, guideline e A/B test.
Progetta imballaggi e linee prodotto integrando branding, requisiti tecnici, normativa e sostenibilità. Definisce fustelle, materiali, finiture e cromie, produce esecutivi per stampa e segue prove colore. Collabora con marketing e supply chain per shelf impact, riduzione costi e logistica, curando coerenza di gamma e scalabilità internazionale.
Guida il concept creativo e coordina la produzione visiva di campagne, lanci di prodotto e progetti omnicanale. Supervisiona designer, fotografi, illustratori e motion, garantendo qualità e coerenza con la strategia. Dialoga con clienti e stakeholder, pianifica tempi e budget, definisce moodboard, riferimenti stilistici e standard esecutivi.
La progressione tipica parte da ruoli operativi con focus su consegna e standard esecutivi, per evolvere verso responsabilità di direzione creativa e di team. La crescita è sostenuta da portfolio, affidabilità su tempi/budget, capacità di presentazione al cliente e misurabilità dell’impatto (brand lift, CTR, conversioni, riduzione errori di produzione). L’upskilling su design system, motion e AI generativa accelera l’avanzamento, così come la capacità di orchestrare partner esterni, definire processi e stabilire guideline scalabili a livello internazionale.
Esplora le statistiche del mercato formativo relativo a Master in Graphic design Area: Arti Creative