Master in Art Management & Cultural Design

Il Master in Art management & Cultural design nasce per rispondere alla crescente domanda di professionalità culturali capaci di connettere pensiero critico, progettazione e visione strategica.

IAAD. propone un approccio formativo che non si limita a trasmettere competenze, ma stimola l’emersione di attitudini, interessi e identità progettuali personali. È un percorso pensato per chi desidera agire nei sistemi culturali contemporanei in modo consapevole e trasformativo.

L’obiettivo non è specializzarsi in un ruolo predefinito, ma sviluppare una visione flessibile e trasversale, in grado di muoversi tra arte, design, curatela e management, integrando capacità teoriche e strumenti operativi.

Grazie alla natura multidisciplinare del programma e alla costante connessione con realtà culturali attive, il Master permette a ciascun/a partecipante di costruire un proprio posizionamento professionale, coltivando linguaggi, metodi e prospettive in sintonia con le sfide del contemporaneo.

Il Master in Art management & Cultural design prepara professionisti e professioniste in grado di ideare, coordinare e comunicare progetti culturali attraverso una visione critica e operativa, capace di attraversare linguaggi, formati e contesti differenti. Più che in ruoli codificati, le opportunità professionali si articolano in traiettorie fluide, che spaziano dalla progettazione curatoriale allo sviluppo strategico, dalla produzione culturale all’attivazione di reti e territori.

Tra i possibili ambiti di azione:

• Cultural project manager: coordina progetti culturali complessi, curando budgeting, pianificazione, partnership e sviluppo contenuti.
• Curatore/trice interdisciplinare: progetta mostre, programmi pubblici, eventi e progetti site-specific, integrando pratiche artistiche, sociali e teoriche.
• Exhibit designer: sviluppa concept espositivi e allestitivi, trasformando contenuti in esperienze immersive e narrative.
• Art director per eventi culturali: supervisiona identità visiva, storytelling e progettazione di festival, mostre e format ibridi.
• Progettista di strategie per la diffusione culturale: sviluppa contenuti e linguaggi per uffici stampa, editoria, content creation, progetti di audience development.
• Analista dei progetti culturali: elabora riflessioni e letture teorico-operative su pratiche artistiche e curatoriali contemporanee.

Il Master valorizza percorsi professionali transdisciplinari, in cui si intrecciano visione curatoriale, progettazione culturale e capacità di attivare processi trasformativi nei territori e nelle istituzioni.

Le figure in uscita sono in grado di agire con autonomia e flessibilità all’interno di musei, fondazioni, festival, spazi indipendenti, pubbliche amministrazioni, reti internazionali e progettualità ibride.

Il Master prepara figure in grado di navigare l’ibridazione tra discipline, di dialogare con pubblici diversi, di attivare reti e territori.

Durata: 10 mesi
Lingua: Italiano
Formula: part time con frequenza obbligatoria - Fascia serale - mercoledì /Intera giornata: lunedì
Modalità: in presenza
Città: Torino
Coordinatrice: Lucrezia Nardi

L’offerta didattica si articola in due aree principali:

Area teorico-critica: per sviluppare un pensiero consapevole, analitico e orientato all’azione. Comprende moduli di estetica, storia dell’arte e del design, pratiche curatoriali, critica applicata e studio delle politiche culturali.

Area pratica-applicativa: per fornire strumenti operativi legati al management culturale, al fundraising, alla progettazione espositiva, alla comunicazione e alle pratiche digitali.

Attraverso un sistema di relazioni attive con musei, gallerie, fondazioni, spazi indipendenti, fiere e istituzioni pubbliche, il Master permette di sperimentare sul campo e di dialogare direttamente con i professionisti del settore. L’attività didattica si arricchisce di workshop, visite guidate, incontri con guest lecturer e un viaggio didattico presso una grande biennale internazionale.

Elementi centrali del percorso sono il modulo di Critica e Ricerca, concepito come spazio di riflessione teorica e costruzione identitaria, e il modulo di Progettazione degli spazi espositivi, inteso come pratica immersiva e trasformativa, capace di tradurre contenuti in esperienze sensibili. La formazione si conclude con un project work di gruppo, sviluppato in collaborazione con una realtà culturale partner e supervisionato dalla faculty: un momento di sintesi tra identità personale, competenze acquisite e capacità progettuale.

Il Master è rivolto a laureati e laureate in discipline artistiche, umanistiche, progettuali e comunicative – come arte, design, architettura, filosofia, storia dell’arte, scienze dei beni culturali, comunicazione – ma anche a giovani professionisti e professioniste che desiderano ampliare le proprie competenze in ambito culturale e curatoriale.