Master in sviluppo, produzione e distribuzione cinema e audiovisivo - Creare Storie

CREARE STORIE è un Master interdisciplinare che si rivolge a giovani laureati di primo o secondo livello (triennale e magistrale) per rispondere alla richiesta del mercato di giovani talenti capaci di pensare e sviluppare progetti audiovisivi.
Assecondando le proprie attitudini e aspirazioni, gli studenti, con l’aiuto dei maggiori esperti del settore, impareranno a sviluppare film e serie conoscendo da vicino tutte le fasi del processo di realizzazione, il funzionamento della filiera e il concatenamento delle varie fasi.
Si partirà dal processo di ideazione, analisi e sviluppo editoriale (selezione dei progetti e loro strutturazione), passando per la produzione finanziaria (ricerca fondi, coproduzioni, valutazione economica), la distribuzione e la diffusione (gestione dei diritti di sfruttamento, l’esercizio, il posizionamento, i canali di diffusione), il marketing,

Per concretizzare gli insegnamenti ricevuti il corso terminerà con la realizzazione di un PROJECT WORK che verrà presentato al pubblico in una giornata interamente dedicata.
Parte integrante del Master è inoltre lo Stage finale previsto al termine delle attività didattica in senso stretto.

Il Master di primo livello Creare Storie – Sviluppo, Produzione e Distribuzione Cinema e Audiovisivo è pensato per connettere il mondo della produzione e dell’industria audiovisiva che è il DNA di Anica Academy ETS con il processo formativo universitario offerto dall’Università degli Studi Roma Tre. Questo permette di strutturare un percorso di alta formazione legato direttamente al mondo del lavoro e alle esigenze che il sistema manifesta per il suo sviluppo e la sua crescita. Alla base della proposta di offerta formativa c’è quindi un’attenta indagine dei profili di cui l’industria sente una carenza in termini di preparazione professionale, andando quindi a integrare quelli formati da altre scuole.

Il Master si propone di innovare radicalmente l’induzione delle competenze necessarie per l’accesso ai mestieri dell’audiovisivo. Le trasformazioni del sistema mediale internazionale hanno fatto emergere la consapevolezza che i professionisti del domani dovranno saper esercitare qualità creative, produttive, manageriali e di marketing indipendentemente dall’effettivo ruolo ricoperto. Di conseguenza la formazione dovrà essere flessibile e adattiva, in grado di esplorare le innumerevoli potenzialità portate dall’innovazione nei cicli creativi e produttivi dell’audiovisivo.

Alla fine del Master, gli studenti avranno a disposizione gli strumenti e le competenze fondamentali per scegliere il proprio percorso professionale e inserirsi nei settori del Cinema e dei Media Audiovisivi.

Il Master prevede lezioni frontali, laboratori, masterclass, attività individuali e un Project Work finale.

È a tempo pieno e si sviluppa nell’arco di 12 mesi, con una pausa estiva e con interruzione in concomitanza di eventi cinematografici di particolare rilevanza (Festival, Convegni, Rassegne), cui gli studenti saranno invitati a partecipare, o dei ponti connessi con le Festività nazionali.

È previsto un numero minimo di ore di presenza e non sono previste lezioni a distanza.

Temi delle lezioni e ambiti principali

• Sistema e Quadro Normativo – Analisi del settore audiovisivo e cinematografico. Comprendere le coordinate per orientarsi nel mercato nazionale ed internazionale e le basi della legislazione di riferimento (Italiana e Europea).
• Analisi e Sviluppo Editoriale – L’ideazione di un progetto audiovisivo (film, serie, documentario). Come analizzare una storia e svilupparla. I nuovi formati e linguaggi: animazione, gaiming, VR, Cross-media.
• Produzione – Il processo produttivo all’interno della filiera. Il ruolo e l’identità del produttore. Lo sviluppo finanziario, gli strumenti economici e organizzativi per guidare un processo.
• Post-Produzione e VFX – Le fasi della post-produzione, il ruolo del Supervisor e la gestione del VFX. Tecnologia e multimedialità: animazione, effetti visivi e VR.
• Distribuzione e Diffusione – La gestione dei diritti di sfruttamento, analisi del mercato e posizionamento del prodotto audiovisivo, analisi del pubblico, targetizzazione. Il rapporto con la sala, i Broadcast e i mercati internazionali.
• Comunicazione e Marketing – Comunicare con il pubblico. L’individuazione del target e del benchmark. Il piano di comunicazione: la scelta dei canali e le strategie di coinvolgimento.
• Storia e Linguaggio – Elementi di Storia del cinema. Analisi del linguaggio audiovisivo. Stili e principi di estetica. Trasformazione ed evoluzione del linguaggio in relazione alla trasformazione ed evoluzione della tecnologia.

Frequentare questo corso ha un costo di € 5000 Escl. IVA.